CD-Kritiken

Beide Interpreten auf dieser CD vertreten eine junge, sehr talentierte Künstlergeneration des Geburten-jahrganges 1975. Gemessen an der Zahl der von ihnen gewonnen Wettbewerbe, Preise und Prämien haben der Russe Pavel Sokolov (Oboe) und die Japenerin Kimiko Imani (Klavier) inzwischen viele Feuertaufen überstanden. Nun legen sie als Visitenkarte ihres Könnens ein Programm erlesener Oboenwerke der zwischen 1899 und 1963 geborenen führenden Köpfe aus Frankreich, England und Böhmen vor. Herausforderungen und Grenzen dieser facettenreichen Zusammen-stellung sind eine gewisse Nivellierung der Klangfarben, soweit sich die Anlage der Stücke auf die Führungsrolle des Blasinstrumentes beschränkt. Für den Zuhörer bedeutet dies eine hohe Konzentrationsbereitschaft, sofern er dem mehr als einstündigen Programm ohne Punkt und Komma zu folgen bereit ist.
Hervorzuheben ist die packende, geschickt an den Anfang der Werkauswahl gestellte Meditation After Syrinx I Richard Rodney Bennets. Hier bezieht sich der Komponist auf das klassisch-impressionistische Flöten-Standard-werk Claude Debussys als thematische Vorlage, das er zu sechs satzartigen Gruppierungen erweitert. Im Wechselbad der Stimmungen und Gefühle das ursprüngliche "Programm" eines sterbenden Fauns nachzeichnend, kontrastieren je zwei Adagio- und Scherzo-Paarungen mit dem Intermezzo von je einer unbegleiteten Oboe- und Klaviersolo-"Cadenza".

Der unmittelbare, spannende Vergleich mit einer der vielen Debussy-Einspielungen als Original-vorlage liegt also nahe. Poulencs nicht minder berühmte Oboensonate bildet danach einen ebenso packenden wie elegischen Höhepunkt der Werkfolge, gefolgt von Benjamin Brittens kryptisch wirkenden Temporal Variations. Mit einem Variationszyklus im herkömmlichen Sinne hat diese Werk nichts zu tun.
Groß ist der stilistische Sprung voller grimmiger und sorgenvoller Töne zur Oboen-Suita von Pavel Haas, einem Stück aus dem Jahre 1939, geschrieben angesichts der NS-Okkupation seiner tschechischen Heimat. Finale und CD-Erst-einspielung bildet, wiederum als Gegensatz, eine Poema-Klang-dichtung der wenig bekannten Marina Dranishnikova. Laut Aussage des Oboisten handelt es sich um eine beim Publikum dank einfacherer Thematik beliebte Tondichtung in der russischen Tradition eines moder-nistisch gefärbten Rimski-Korsakow. Alles in allem liegt damit ein Spektrum kammermusikalischer Oboen-Spezialitäten des 20. Jahr-hunderts vor, getragen von kultivierter, spieltechnisch ausge-feilter und handwerklich perfekter Interpretationskunst.

Gerhard Pätzig (05.11.2008) www.classic-heute.de